Sally Mann je poznata američka fotografkinja. Stvorila je nevjerovatnu seriju fotografija u žanrovima mrtve prirode, portreta i pejzaža. Najpoznatija djela majstora bile su nadahnute fotografije njenog supruga i djece.
Mnoge Mannove sjajne fotografije pripadaju žanru arhitektonske fotografije. Iako se ponekad rad fotografa žestoko kritizira, svi se slažu u jednom: Mannov utjecaj na suvremenu umjetnost je neprocjenjiv.
Početak kreativnog puta
Talentirana ličnost rođena je 1951. godine u gradu Lexington. Sally je rođena 1. maja. Nikada nije dugo napustila rodnu zemlju, radeći isključivo na jugu Sjedinjenih Država. Fotograf je siguran da je od oca dobila izvanrednu viziju. Robert Munger radio je kao ginekolog. U slobodno vrijeme volio se baviti vrtlarstvom. Sakupio je jedinstvenu kolekciju biljaka iz cijelog svijeta. Pored toga, otac buduće slavne ličnosti bio je amaterski umjetnik.
Djevojčica je studirala umjetnost fotografije u Foto školi u Vermontu. Kasnije je priznala da je jedini motiv za studiranje bila prilika da ostane u mračnoj sobi i pokaže slike sa svojim tadašnjim dečkom. Sastanak sa Larryjem, budućim supružnikom, dogodio se tokom njegovog obrazovanja u Benningtonu.
1974. godine, Sally je, nakon godine studija u Evropi, stekla počasnu diplomu. Gotovo godinu dana kasnije, postala je magistar književnosti. Do tridesetih godina Mann je istovremeno pisala i snimala. Prva dostignuća Prva izložba majstora održana je 1977. godine u Washingtonu. Pojava novog genija privukla je pažnju mnogih poznavalaca fotografije.
Počeli su pratiti rad perspektivnog foto umjetnika. Od sedamdesetih, Mann je savladala razne žanrove, proučavala nove metode hvatanja života i poboljšala svoju profesiju. Sally je u svojim djelima počela kombinirati mrtvu prirodu i portret. Međutim, pravo otkriće bila je druga publikacija, kolekcija fotografija - studija načina razmišljanja djevojčica. Knjiga 1988 u dvanaest: Portreti mladih žena pokazala se pravim prodorom za djevojčicu.
Od 1984. do 1994. Mann je radio za seriju Uža porodica. Čitav ciklus zasnovan je na portretima majstorove djece, Jessea i Virginije. Nisu imali ni deset godina. Publici su predstavljeni uobičajeni životni trenuci: hrana, igra, spavanje. U isto vrijeme, svaka slika pokrenula je veća pitanja. Sallyin suprug 2009. godine postao je predmet kolekcije Ponosno meso. Publikacija je sastavljena od šest slika snimljenih s Larryjem.
Ispostavilo se da su slike iskrene i iskrene. Fotografije su okrenule prihvaćeni koncept uloge spolova. Muškarac je zarobljen u trenucima lične ranjivosti. Pejzažne serije "Zavičaj" i "Daleko na jugu" takođe su klasificirane kao kontroverzna djela. Izbor iz 2003. "Šta će ostati" analizira fotografova zapažanja o smrtnosti. Zbirka je sastavljena od pet dijelova. Nerijetko se događa da Mann eksperimentira s fotografijom u boji. Ipak, Mannova omiljena tehnika je crno-bijela fotografija korištenjem stare opreme.
Do novih visina
Sally je savladala stare metode štampe, bromo i platinu. Sredinom devedesetih, fotograf je koloidnom metodom tiskao transformirane fotografije, obdarujući ih obilježjima skulpture i slikarstva. Do 2001. godine Mann je osvojio tri nagrade iz Nacionalne zadužbine za umjetnost. Stalno je bila u centru pažnje Fondacije Guggenheim, a Time ju je proglasio najboljim američkim fotografom.
O Mann i njenom radu snimljena su dva dokumentarna filma u 1994. i 2007. godini, "Krvne veze" i "Šta ostaje". Oboje su osvojili prestižne filmske nagrade. Ono što ostaje nominovano je za Emmyja za najbolji dokumentarac 2008. godine. Sallyno novo djelo je No Movement: Memoir in Photographs 2015. godine. Kritičar je rad pozdravio s odobravanjem. Kolekcija je uvrštena na listu bestselera.
Općenito je prihvaćeno da kreativnost najboljih majstora nije ograničena na bilo koja određena djela ili kolekcije. Utjelovljen je u stalnom poboljšanju, dinamici, putu koji se ne može preći do kraja. Ali u djelu Sali može se izdvojiti kultna monografska kolekcija "Bliski srodnici". O ovoj se kolekciji razgovara do danas. Junaci serije bliski su rođaci fotografa. Djeca se hvataju u uobičajenim pozama, u rutinskim situacijama. Odlazne slike su zauvijek fiksirane na slikama. Možete gledati kako neko od djece pokazuje ugriz komaraca, drijemajući nakon ručka.
Primjetno je kako svako dijete nastoji prevladati granicu između odrastanja i djetinjstva. Slike također predstavljaju strahove odraslih povezanih s odgojem djece, neizmjernu nježnost i želju za zaštitom potomstva koje su zajedničke svim roditeljima. Sve slike, androgine među dvorištem prekrivenim lišćem, i blijede, savitljive dječje figure na pozadini teških odraslih, podsjećaju na poznatu prošlost koja je postala beskrajno daleka.
Lični život i posao
Ne možete cijeniti Mannino djelo bez poznavanja njene ličnosti. U životu gospodara, kućanski poslovi i djeca uopće nisu na prvom mjestu. Sally je zauzeta stvaranjem umjetnosti. Tek nakon toga shvati da je obična žena. U mladosti su Mann i njen suprug bili hipiji. Od tada su obojica zadržali naviku da vlastitim rukama uzgajaju gotovo sve za hranu, ne pridajući veliku važnost novcu.
Do osamdesetih godina porodica je jedva sastavljala kraj s krajem. Nakon što su prošli sve poteškoće, Sally i Larry postali su nerazdvojni. Žena je posvetila ikonične kolekcije svom suprugu. Dok je supruga radila s entuzijazmom, muž se bavio kovačem.
Ubrzo prije pojave najpoznatije monografije fotografa, Larry je diplomirao pravo. Radi u blizini njihove kuće. Mann se nikad ne prestaje usavršavati. Međutim, žena radije fotografira ljeti, a ostatak vremena ostavlja za njihovo štampanje.
Gospodar objašnjava ovo ograničenje činjenicom da može slikati djecu u bilo kojem trenutku, ali nije zainteresirana za stalno oživljavanje rutinskih aktivnosti djece. Sally nastavlja raditi u svom rodnom gradu.
Njene neverovatne fotografije postale su neprocjenjiv izvor inspiracije za sve ljude u kreativnoj profesiji.
