Dmitry Krymov danas u svom radu utjelovljuje samo najinovativnije ideje. Njegov profesionalni i beskompromisni pristup poslu omogućava mu da stvara prava remek-djela. A ime slavnog scenskog reditelja i umjetnika trenutno krasi krunu ruske umjetnosti.
Neverovatno briljantna osoba na polju ruske kulture - Dmitrij Krymov - već je dostigla neverovatne visine na polju režije i pozorišne umetnosti. Član Saveza pozorišnih radnika Rusije i Saveza umetnika više puta je nagrađivan naslovnim nagradama na raznim međunarodnim festivalima.
Biografija Dmitrija Krymova
Oktobar 1954. u Moskvi je obilježen rođenjem zaista nadarene osobe. Porodica: otac - režiser Anatolij Efros, majka - likovna kritičarka i pozorišna kritičarka Natalya Krymova. Budući da su vremena odrastanja buduće zvijezde pripadala razdoblju posebnog antisemitizma u našoj zemlji, na porodičnom vijeću odlučeno je da se sinu da majčino prezime. Kao što pokazuju istina o životu i ljubav prema beskompromisnoj kreativnosti, odluka je bila ispravna i efikasna.
Nakon što je dobio certifikat o srednjem obrazovanju, Dmitrij je ušao u Moskovsku umjetničku pozorišnu školu na scenskom odjelu stopama svog uglednog oca. Po završetku studija 1976. godine otišao je usavršavati svoju profesiju u Pozorište na Maloj Bronnoj. Ovde su se pozorišni posetioci mogli upoznati sa njegovim delima u produkcijama "Leto i dim" Williamsa, "Sećanje" Arbuzova, "Mesec na selu" Turgenjeva, "Živi leš" Tolstoja i drugih.
1985. godine Krymov je nastavio profesionalnu karijeru u pozorištu Taganka. Zahvaljujući nesumnjivoj profesionalnosti i talentu, gledalac je mogao da cijeni njegove izvedbe: "Jedan i po kvadratni metar", "Rat nema žensko lice", "Mizantrop". U isto vrijeme, popularni scenarist surađuje s mnogim post-sovjetskim zemljama, kazalištima u Bugarskoj i Japanu. Njegova geografija u okviru ruskih aktivnosti uključuje, osim glavnog grada, Sankt Peterburg, Volgograd i Nižnji Novgorod. Na profesionalnoj osnovi, Dmitrij Krymov je sarađivao sa mnogim uglednim režiserima, uključujući Shapiro, Arie, Tovstonogov i Portnov.
Nakon smrti oca početkom devedesetih, naš junak napušta posao scenografa i prebacuje se na slikarstvo i grafiku. I treba napomenuti da je prilično uspješan. Njegove slike počele su biti izložene na vodećim tematskim izložbama u muzejima u Engleskoj, Njemačkoj i Francuskoj. Kod nas se u Ruskom muzeju mogao upoznati sa njegovim umetničkim radom.
Danas su njegova platna uspješno predstavljena u Muzeju likovnih umjetnosti. AS Puškin i u „Tretjakovskoj galeriji“. A od 2002. godine Dmitrij Krymov je stalni nastavnik na Ruskoj akademiji za pozorišnu umjetnost. Pored toga, vodi kurs za pozorišne umjetnike i kreativni laboratorij Škole dramske umjetnosti. Njegova produkcija redovno učestvuje na međunarodnim festivalima širom planete.
Suština redateljeve kreativnosti
Inovativni pristup gospodara pozorišne umjetnosti danas je svima dobro poznat. Prema njegovom dubokom uvjerenju i rječitim rezultatima njegovog rada u tematskoj sferi života, trenutno samo interes publike određuje vektor razvoja ovog spektra potrošačkog tržišta.
Budući da je moderni gledatelj odavno prestao biti „svejedan“, a njegova sofisticiranost u ocjenjivanju kazališne umjetnosti dosegla je „gurmanski“nivo, tada rad scenarista mora biti na odgovarajućem nivou profesionalnosti. Kao što znate u pozorišnom okruženju, Dmitrij Krymov je uvijek vrlo zahtjevan i nemilosrdan prema svemu što je povezano s pozorišnim radom. Međutim, u životu je vrlo nježna i ljubazna osoba.
Glavni postulat režisera je da gledalac, dolazeći u predstavu, ne bi trebao u potpunosti razumjeti autorovu namjeru, već mu doći tek nakon dugih razmišljanja i zaključaka. Upravo proces razumijevanja redateljeve namjere čini ideju uspjeha u suvremenoj kazališnoj umjetnosti.
