Koreograf i plesač Lev Ivanov ušao je u istoriju ruskog baleta kao autor svetskog remek-dela - plesa malih labudova. Ruski umjetnik nije igrao samo vodeće uloge u klasičnim produkcijama. U njegovom repertoaru bile su i karakteristične uloge. Zasluženog učitelja baleta nazivaju reformatorom svjetske koreografije.
U svom radu, Lev Ivanovič Ivanov je uvijek smatrao najvažnijom komponentom muzike. Stoga se sve njegove izvedbe odlikuju zapanjujućom harmonijom i slikovitošću.
Put do poziva
Biografija budućeg lika započela je 1834. Dijete je rođeno u Moskvi 2. marta. Dječak je bio najstariji u porodici. Od malena je pokazivao sposobnost plesa. Roditelji koji su vidjeli njegov talent poslali su sina u prestonicu u baletsku školu. Odatle je talentovani student prebačen u Sankt Peterburg na školovanje.
U novom snu, učitelji su odmah uvažili sposobnosti početnika. Također se odlikovao savršenom visinom tona i izvrsnom memorijom. Istina, nastavnici su hobi za muziku smatrali nepotrebnim: učenik je bio odvraćen od proučavanja drugih predmeta. Debi na sceni dogodio se 1850.
Šesnaestogodišnji učenik plesao je klasični pas de deux u baletu "Millers". Premijera je bila sjajna, ambiciozni umjetnik stalno je sudjelovao u produkcijama. 1852. nadareni umjetnik primljen je u trupu Boljšoj teatra u Sankt Peterburgu. Isprva je pridošlica upisan u baletski korpus.
Međutim, tamo su ga odmah primetile vodeće balerine Andrianova i Smirnova. Cijenili su talent mladića i izabrali ga za svog partnera na sceni. Lev je izveo karakteristične i klasične dijelove. Na njegovom repertoaru bile su i manje uloge. U soliste je prebačen 1956. Ivanov je izvodio Colina u "Uzaludnoj predostrožnosti", bio je Phoebus u "Esmeraldi", Konrad u "Le Corsaire".
Plesačica je prva izvodila ulogu ribara Taora u baletu Faraonova kći na muziku Cezara Punija, u režiji Petipe. Sjajno je izveo i ulogu Solora u baletu La Bayadère.
Uspjesi i razocaranja
U početku se lični život umetnika takođe sretno razvijao. Njegova odabranica bila je plesačica Vera Ljadova, ćerka poznatog ruskog kompozitora. Mladi su postali muž i žena. Ubrzo je Vera otišla u operetu.
Njezin rad su visoko cijenili savremenici. Umetnika su zvali ruska operetna diva. Od trenutka kada je prepoznata na novom polju, brak je pukao. Sretna se unija raspala.
Počevši od šezdesetih godina, umjetnik je počeo raditi kao koreograf i počeo predavati. 1872. godine povukao se, ali pozorišna uprava ga je nagovorila da ostane i nastavi s radom. 1882. Ivanov je postavljen na mesto direktora baleta u Sankt Peterburgu.
Tri godine kasnije premješten je u Petipu kao drugi koreograf. Dužnosti Leva Ivanoviča uključivale su obnavljanje starih predstava, inscenaciju plesova. Ivanov je takođe kreirao divertsemente i postavljao balete u jednom činu za pozorište Kamennoostrovsky.
Kao nastavnik, koreograf je vodio starije razrede učenika škole. 1887. predstavio je svoj prvi nastup Začarana šuma. Produkcija je stvorena s ciljem premijere u školi.
Nova dostignuća
U istom periodu pojavili su se "Harlem Tulip", "Kupidova podvala" i "Seviljska ljepotica". Ivanov je slavu stekao kao iskusan profesionalac. Njegova inscenacija "Polovskih plesova" za operu "Princ Igor" od Borodina 1890. godine prepoznata je kao trijumfalna, a kasnije su istraživači nazvali rad Leva Ivanoviča pripremom za puč u karakternom plesu.
Borodinov rad izazvao je veliko poštovanje koreografa. U složenoj konstrukciji svoje plesne suite, koreograf je uspeo da prenese rastuću napetost. Kritičari su izuzetno cijenili plesne scene u polovačkom kampu. Početkom ljeta 1892. godine, Petipa je započeo rad na baletu Orašar na muziku Čajkovskog.
Međutim, nije mogao nastaviti svoju aktivnost. Ivanov ga je zamijenio. Lev Ivanovič je bio suočen s teškim zadatkom. Koreograf se potrudio da estetika svog prethodnika ostane nepromijenjena i da ispuni sve uvjete scenarija. Inovacija se u punoj snazi očitovala u sceni valcera produbljujućih pahuljica.
Ovo djelo nazvano je trijumfom velikog umjetnika. Rad Čajkovskog dao je majstoru priliku da odredi slike, što je postalo razlogom svih daljih postignuća koreografa. Njegovi neuspjesi ili uspjesi bili su potpuno ovisni o muzici. Za njega je ona postala glavna komponenta produkcije.
Proljeće 1893. godine bila je premijera školske verzije komičnog baleta Čarobna frula. U znak sjećanja na Petra Čajkovskog, koji je preminuo 25. oktobra, Direkcija carskih pozorišta odlučila je uprizoriti Labuđe jezero. Uprava je odlučila da će novi balet pronaći svoje obožavaoce.
Druga slika koju je Ivanov postavio prvi put je prikazana u februaru 1894. U to je vrijeme Lev Ivanovič radio samostalno, ali nije mogao odbiti Petipinu briljantnu ideju da nježnu Odetu suprotstavi temperamentnoj Odili. Međutim, upravo su Ivanovići „mali labudovi“učinili nastup poznatim.
Priznanje zasluga
Premijera je održana 1895. godine, 15. januara. Prema koreografu, sva krilata stvorenja nisu morala da se pojavljuju na sceni u kostimima s krilima iza leđa. Ivanov je bio taj koji je predložio ideju odbacivanja ogromnih i često nezgodnih detalja. Suprotno kanonu koji je postojao prije njega, koreograf ih je zamijenio pokretima ruku koje je sam izmislio, oponašajući zakrilce.
Sve masovne scene takođe su prestale da služe kao vrsta ukrasa. Genijalni nalaz Ivanova bio je simbolički jezik takvih pojava, ponavljajući poze i geste glavnog junaka, kao da odražava Odetina iskustva.
1896. predstavljeno je novo djelo koreografa, jednočinka Acis i Galatea. 1897. javnost je vidjela balet Kćer Mikado u nekoliko činova. 1899. takođe je završio pisanje svojih memoara. U oktobru 1900. divertifikacija posljednjeg čina Malog grbavog konja dopunjena je Lisztovom drugom rapsodijom. Kritičari su je nazvali koreografskom pjesmom. Uspjeh je objašnjen i muzičkom interpretacijom tipičnom za Ivanova i karakterističnim simfonijskim plesom.
Djelo je postalo posljednje majstorsko remek-djelo. Poznati koreograf preminuo je 1901. godine, 11. (24. decembra).
