Obično je žanr djela prilično lako odrediti prilikom čitanja. Poteškoće nastaju kada sam autor daje svom stvaralaštvu ocjenu koja se ne uklapa u utisak ostavljen na čitaoca. Primjer je predstava A. P. Čehova "Voćnjak trešanja", koji je autor nazvao komedijom.
Da li se voćnjak trešanja može nazvati tragedijom?
Većina savremenika Antona Pavloviča Čehova Voćnjak trešanja doživljavao je kao tragično djelo. Kako onda razumjeti riječi samog autora predstave koji je ovo djelo nazvao komedijom, pa čak i farsom? Može li se nedvosmisleno tvrditi da se predstava koja je u svoje vrijeme bila senzacionalna može nedvosmisleno pripisati određenom žanru?
Odgovor se može naći u definicijama različitih žanrova književnosti. Smatra se da tragediju mogu okarakterizirati sljedeće značajke: odlikuje se posebnim stanjem situacije i unutarnjim svijetom junaka, odlikuju je muka i nerješiv sukob između glavnog junaka i svijeta oko njega. Veoma često tragedija je okrunjena žalosnim krajem, na primjer, tragičnom smrću heroja ili potpunim krahom njegovih ideala.
U tom smislu, Čehovljeva predstava ne može se smatrati čistom tragedijom. Junaci djela nisu pogodni za ulogu tragičnih likova, iako je njihov unutrašnji svijet složen i kontradiktoran. Međutim, u predstavi, kad opisuje junake, njihove misli i postupke, postoji blaga ironija kojom se Čehov poziva na njihove nedostatke. Opće stanje svijeta u kojem su likovi predstave, naravno, možemo nazvati prekretnicom, ali u njemu nema ničeg istinski tragičnog.
Komedija s daškom drame
Istraživači Čehovljevog djela slažu se da je većina njegovih komedija zapažena dvosmislenošću i originalnošću. Na primjer, predstava "Galeb", koju je autor pripisao i komedijama, više podsjeća na dramu koja se bavi slomljenim životima ljudi. Ponekad se stekne osjećaj da Čehov namjerno zavarava svog čitatelja.
Može se pretpostaviti da je pisac, nazivajući svoje dramske komedije, ovom sadržaju ovog žanra uložio drugačije značenje. Govorimo, možda, o ironičnom odnosu prema toku ljudskih sudbina, koji je ispunjen željom da publiku ne nasmije, već da je natjera na razmišljanje. Kao rezultat, čitatelj i gledalac mogli su sami odrediti svoj položaj u odnosu na radnju predstave, koja je ponekad bila u suprotnosti s deklariranim žanrom.
S ove točke gledišta, "Voćnjak trešanja" je djelo s "dvostrukim dnom". To se može nazvati predstavom s dvostranom emocionalnom konotacijom. Sjećanja na tragične stranice iz života junaka ovdje se isprepliću s izraženim farsičnim scenama, na primjer, dosadnim greškama Epihodova ili Gaevim neprimjerenim primjedbama, koje zaista izgledaju komično u pozadini drame koja se odvija oko voćnjaka trešanja, koja je postala simbol plemenite Rusije koja odlazi u prošlost.
