I. E. Repin je jedan od najsjajnijih predstavnika ruskog slikarstva s kraja 19. i početka 20. vijeka. Talentirani slikar, učitelj, profesor, redoviti član Imperijalne akademije umjetnosti. Tokom svog dugog života stvorio je mnoga platna koja su dio zlatnog fonda ruske kulture. Njegova djela su poznata i visoko cijenjena u svjetskoj slikarskoj umjetnosti. Kao što je umjetnik rekao za sebe: "Umjetnost je bila uz mene uvijek i svugdje i nikada me nije napustila."
Ko je Ilya Efimovich Repin
Ilja Efimovič Repin (5. avgusta 1844 - 29. septembra 1930) nadareni je ruski umjetnik. Stvorio je mnogo slika iz istorijskog, svakodnevnog pravca. U svojim radovima umjetnik se uvijek držao realističnog žanra. Poseban smjer u njegovom radu zauzimaju portreti poznatih ljudi tog doba. Repin se bavio ilustracijom za djela L. N. Tolstoj, A. S. Puškin, N. V. Gogolj, M. Yu. Lermontov i drugi poznati ruski pisci. Odgojio je čitavu plejadu učenika poput F. A. Malyavin, N. I. Feshin, V. A. Serov. Njegove poznate slike "Šleperi na Volgi",
"Nisu očekivali", "Kozaci pišu pismo turskom sultanu",
"Religiozna povorka u provinciji Kursk", "Ivan Grozni ubija sina", "Prosjak. Djevojka-ribar", "Ispraćaj novaka", "Sadko", "Posljednja večera" nadaleko su poznati širom svijeta.
Slika I. E. Repin "Prosjak. Djevojčica-ribar"
Platno napisano 1874. godine smatra se jednim od najboljih ostvarenja tridesetogodišnjeg mladog umjetnika. Repin je u to vrijeme živio sa porodicom u francuskom gradu Vel. Mnogi likovni kritičari slažu se da je ovo prvo djelo koje je označilo početak formiranja portretiste.
Ilya Repin proveo je puno vremena za svojim štafelajem na svježem zraku i slikao iz prirode. Siromašna francuska djeca složila su se da poziraju umjetnicima uz malu naknadu kako bi pomogla svojim porodicama. Ovo je priča o slici "Prosjak". Kasnije, u pismima prijatelju, umetnik spominje činjenicu da je devojčica vrlo loše pozirala, bila sramotna, nije poslušala. Repin, nadahnut idejom, završio je posao za kratko vrijeme, uprkos djetetovom ponašanju.
Na platnu je predstavljena djevojčica s ribarskom mrežom u rukama. Njena kratka plava kosa nije njegovana, lice, obrve i trepavice su joj izgarane na suncu, snažne, dječje ruke su ispucane. Haljina, tako stara i istrošena, prekrivena je zakrpama. Svi mali detalji su jasno nacrtani. Boje su prigušene, tamne. Pogled djevojke je skrenut u stranu, oči su joj tužne, ali istovremeno žive.
Platno se nalazi u Regionalnom muzeju umjetnosti grada Irkutsk.
Slika I. E. Repin "Sadko"
Dok je bio u Parizu, Ilja Repin naslikao je platno čija radnja dolazi iz ruskog folklornog epa o novgorodskom trgovcu Sadku. Ovo umetničko delo se naglo izdvaja od svih dela velikog slikara. Nadahnula ga je bajka. Umjetnik se nadao uspjehu, ali "strani" ljubitelji umjetnosti nisu pokazivali zanimanje i nisu cijenili rad. Ubrzo je sliku kupio Veliki vojvoda Aleksandar III. Budući car ga je nabavio za svoju kolekciju. Ilja Repin je dobio zvanje akademika.
Sadko je bio poznat po sviranju harfe. Morski gospodar namamio je trgovca u podvodno kraljevstvo i želio ga je zadržati oženivši jednu od njegovih kćeri. Upravo je ovaj trenutak uhvaćen na umjetnikovom platnu.
Sastav slike je trokut. U desnom uglu stoji trgovac Sadko u bogatoj krznenoj bundi i šeširu i gleda lijevo prema djevojci obučenoj u jednostavnu nacionalnu rusku haljinu. Pogled mu je uprt u nju. Sadko ne primjećuje nikoga osim nje. Ljepotice plutaju oko trgovca i dobacuju mu očaravajuće poglede. Ali njemu nisu potrebne ove vodene princeze sirena u živopisnim skupim odjevnim predmetima ukrašenim nakitom. Sadko takođe ne primećuje veličanstvenost životinjskog i biljnog podvodnog sveta. Sadkov izbor sugerira da ne postoji ništa bolje od domaćeg svijeta, jednostavne zemaljske ljubavi i jasno izražava čežnju za domovinom.
Pri slikanju slike umjetnik je koristio bogatu paletu boja. Svi detalji kostima, lica su iscrtani do najsitnijih detalja. Samo u pozadini Ruskinja ostaje u pomalo zamućenom obliku, a Sadkov pogled ne želi je izgubiti iz vida, želi se izbiti iz vode.
Predstavnici vodenog svijeta izvrsno su razrađeni: morske zvijezde, fantastične ribe, koralji, alge. Morska voda ima neverovatne boje. Ovdje je Repin koristio sve nijanse zelene.
Umetnik je, kako bi približio pisanje podvodnog sveta stvarnosti, posebno posetio berlinski akvarij.
Platno se nalazi u Ruskom muzeju u Sankt Peterburgu. Dimenzije slike su 323x230 cm. Ulje.
I. E. Repin i njegovi portreti
Ilja Efimovič Repin jedan je od velikih majstora svjetske umjetnosti u portretnom slikarstvu. Stvorio je ogromnu galeriju portreta svojih savremenika. Njegov portretni rad neusporediv je sa bilo kojim od najvećih svjetskih umjetnika. Među portretima umjetnika su istorijske i državne ličnosti, generali i vojni činovi, grofovi i grofice, glumice, pjesnici i pisci, kompozitori, naučnici, rođaci i njemu bliske osobe. Mnoge slike su u ulju, druge u olovci. Ali svaki njegov portret tačno odražava vrijeme. Na svakom portretu umjetnik otkriva karakter svog junaka, svoje osjećaje. Veliki ruski likovni kritičar V. V. Stasov: "Uz drskost odvažnog obožavatelja, pokušao sam na nekim svojim portretima ono što izgleda da niko drugi još nije pokušao - prikazati kreativnu i radnu misao velikog čovjeka u glavi."
Među poznatim portretima I. E. Repin su autoportreti naslikani uljem 1878, 1887, 1894, 1903, 1920, 1923 i olovkom 1879. i 1899. godine.
U kolekciji velikog ruskog umjetnika velik broj djela posvećen je kolegama umjetnicima.
1876. Ilya Repin stvorio je portret svog savremenika, prijatelja, izvanrednog ruskog umjetnika I. I. Šiškin (1832-1898).
Istorija slikanja portreta I. I. Shishkin, I. E. Repin
1873. godina bila je najsretnija u životu Ivana Šiškina. Postao je priznati i poznati umjetnik, njegova voljena porodica bila je u blizini. Ljeto je proveo u posjeti prijatelju, umjetniku I. N. Kramskoy, gdje je naslikao svoj portret spokojnog čovjeka punog sreće. Iste godine umire otac Šiškina, zatim dvogodišnji sin. Brat njegove supruge, umjetnik F. A. Vasiliev, tada supruga Ivana Shishkina. Godinu dana kasnije, njegov sin umire. I. Šiškin ostaje sam, sa svojom kćerkicom u naručju. Život ga je slomio, ali ga nije slomio, a Ivan Šiškin se očajnički bori sa nedaćama koje su ga zadesile. U ovom trenutku Ilja Repin preuzima obavezu da naslika portret svog prijatelja kako bi ga podržao.
Repin ga prikazuje kako pognute glave sjedi na stolici, pogrbljen od nedaća i nesreće. Teška emocionalna iskustva teško su ga slomila, ali ga nisu slomila. Oči pune života i snage govore o ovome. Postoji nada da će i dalje biti sreće, da moramo živjeti dalje. U svemu što je izgledao I. Šiškin, postoji snaga duha neprekinute osobe.
Sudbina se prema Ivanu Šiškinu odnosila okrutno. Kasnije se ponovo oženio svojom studentkinjom, mladom umjetnicom. Dobit će kćer, ali uskoro će porodična sreća opet prestati. Njegova će žena umrijeti, a u rukama će mu ostati kćerkica. Više neće iskušavati sudbinu. Do kraja svog života, Ivan Šiškin više neće pokušavati stvoriti porodicu. Umjetnik će cijeli život posvetiti samo umjetnosti.
Ova slika je vrlo popularna. Repin je realno prikazao tragičnu sudbinu I. Šiškina. Kopije slika, reprodukcije na platnu, tapiserije, majice se dobro prodaju.
Veličina platna je 106x88 cm. Ulje.
Slika se nalazi u Ruskom muzeju u Sankt Peterburgu.
