Moskovska škola ikonopisa oblikovala se prilično kasno. Njegov procvat nastupio je krajem 14. - početkom 15. veka - period jačanja Moskovske kneževine. Najveći predstavnici moskovske škole bili su praktično svi izvanredni ikonopisci drevne Rusije - Teofan Grk, Andrej Rubljov, Daniil Černi i Dionizij.
Vodeći majstor novgorodske ikonopisne škole, Teofan Grk, pojavio se u Moskvi na kraju svog života i karijere. Freske katedrale Blagovijesti u moskovskom Kremlju, na kojima je radio zajedno sa Andrejem Rubljovim i Prohorom iz Gradca, nisu sačuvane. Stoga je za današnje poznavaoce staroruskog slikarstva ikona moskovska škola povezana, pre svega, sa radom Andreja Rubljova i umetnika njegove režije.
Andrey Rublev i njegovi sljedbenici
Kreativnost Andreja Rubljova temelji se na filozofiji dobrote i ljepote, skladnoj kombinaciji duhovnih i materijalnih principa. Stoga njegov Spasitelj uopće ne izgleda kao nemilosrdni sudac i zastrašujući svemogući. On je Bog koji ljubi, saoseća i sve oprašta. Vrhunac Rubljovog stvaralaštva, kao i čitavog drevnog ruskog slikarstva, bilo je čuveno "Trojstvo", čija su tri anđela svojevrsni simbol Dobra, Žrtve i Ljubavi.
Sljedbenici Rubljovog trenda u ikonopisu nisu se usredotočili toliko na duhovni sadržaj slika, koliko na vanjske karakteristike: lakoću figura, upotrebu glatkih linija u pisanju lica, stvaranje kontrastne sheme boja. Jedan od primjera ovog pristupa je ikona nepoznatog moskovskog majstora "Gospodnji ulazak u Jerusalim".
Još jedna karakteristična karakteristika moskovske škole ikonopisa bila je uvođenje pravih kanonizovanih svetovnih i sveštenih lica u brojne ikonopisne slike i zaplete.
Dionizijevo djelo
Na prijelazu iz 15. u 16. vijek, Dionisije, koji je radio sa sinovima Teodozijem i Vladimirom, postao je vodeći predstavnik moskovskog religioznog slikarstva. Dionisije je bio neobično produktivan majstor, samo u manastiru Volokolamsk bilo je 87 ikona njegovog dela.
Dionizije je najčešće slikao svečane slike prepunih proslava. Životrdna priroda njegovog dela posebno se živo iskazala na freskama katedrale Rođenja Bogorodice u manastiru Ferapontov.
Jedna od glavnih karakteristika Dionizijevih djela su pročišćeni proporcije izduženih figura. Postajući praktički bestelesni i izgubivši volumen, čini se da se vinu u nebo, pokoravajući se unutrašnjem ritmu kompozicija. Dionizije je preferirao nježne, svijetle tonove i nijanse: plavu, tirkiznu, grimiznu, ružičastu, lila itd. Istraživači su u umjetnikovim radovima izbrojali oko 40 tonova.
Zahvaljujući Dionisiju, ceremonijalna, svečana, harmonična i živahna umetnost Moskve zauzela je vodeće mesto u kulturi Rusije.
