Sovjetski film Pepeljuga zasnovan je na priči o vrijednoj djevojci, njenoj zloj maćehi i lijenim polusestrama. Istina, dramaturg Jevgenij Švarc preradio je radnju, dodavši joj humor i satirične motive. Sada je slika i dalje popularna i kod djece i kod odraslih gledatelja.
Odmah nakon Pobjede 1945. godine, ideja o stvaranju filmske priče o Pepeljugi pojavila se na Lenfilmu, iako poslijeratni Lenjingrad ni na koji način nije bio raspoložen za gađanje lopti. Postoji nekoliko verzija porijekla ideje.
Ideja
Prvu ideju iznio je dizajner produkcije Nikolaj Akimov. Ponudio je da uključi režiserku Nadeždu Koševerovu, njegovu bivšu suprugu. Druga verzija daje autorstvo tog pojma samoj Koševerovoj.
Bila je toliko impresionirana dirljivom i bespomoćnom Yaninom Zheimo na njihovom slučajnom sastanku da je Nadežda odmah predvidjela ulogu Pepeljuge na njenoj slici da je razveseli.
Adaptacija bajke za moderan scenarij komedije povjerena je Evgenyju Schwartzu. Dramaturg je napisao scenarij za Zeimo. Faina Ranevskaya stalno je bila uključena u posao, koja je dobila ulogu maćehe.
Uloge i glumci
Isprva je Umjetničko vijeće odobrilo balerinu Mariju Mazun za glavnu ulogu. Zeimo, koji sada ima 38 godina, izgledao je neprikladan. Branila ju je Koševerova. Minijaturna glumica morala je sama napraviti cipele: za veličinu 31 nije pronađen nijedan komad kristalne cipele. Napravili su fantastične plastične cipele.
I princ je odabran u dobi: Aleksej Konsovski napunio je 35 godina. Ispostavilo se da je Vasilij Merkurjev, koji je postao Šumar, bio samo 5 godina stariji od svoje kćeri.
Nadeždu Nurm, jednu od najboljih pozorišnih humorističnih glumica u Lenjingradu, prvobitno je planirano da se snima u liku pomajke. Međutim, ulogu je dobila Ranevskaya. Uvjerile su je zanimljive primjedbe i blistave improvizacije. Izvođačica joj je napunila vatu na obraze i stegnula nos ljepilom, postižući veću dužinu.
Kostimi
Vjekovna Pepeljuga snimljena je tek navečer, kada je njezino lice poprimilo najbolji oblik. Prije snimanja krupnih planova, junakinja je ponovno nanesena šminkom.
Učesnici su od kuće donijeli materijale za scenografiju i kostime. Korišten je namještaj, zavjese, trofejni predmeti iz Berlina, koji su bili pohranjeni u Marijinskom kazalištu bez potrebe za rekvizitima.
Ispostavilo se da je najteža stvar u kreaciji plesne dvorane glavnog junaka. Ranevskaya je pomogla. Donijela je malo ostataka tkanine od kuće, a predložila je i upotrebu svoje zidne zidne lampe. Svjetiljka je "igrala ulogu" Vilinog pokrivala za glavu, a tkanina je bila savršena za Pepeljužinu haljinu.
Scenografija
Većina snimanja bila je kombinirana. Luksuzna palata na slici nije stvarna, izgleda. Nije se moglo spasiti. Priroda je snimana u Rigi ljeti.
Nikolai Akimov bio je odgovoran za ukrase i kostime. Posao je obavio s potpunim samopouzdanjem, što ga čini slikanjem u boji.
U proljeće je paviljon Lenfilm bio vrlo hladan. Glumci su se između scena morali umotati u šalove i kapute od ovčje kože. Sve suvišno brzo je odbačeno kada je naredba: "Motor!"
Film je snimljen u crno-bijeloj tehnici. Svi su se njegovi tvorci jako pokajali zbog posljednjeg prikazivanja 1947. godine: boja je previše tražila! Kao rezultat toga, godinu dana kasnije, priča je ipak dobila svoje boje. Prilikom bojanja nije bilo moguće saznati kakve su boje bile Zheimove oči, pa su ih učinile plavima.
