Simon Ushakov je ruski slikar ikona i grafičar. Pored ikona, slikao je freske i minijature. Umjetnik je proizvodio i drvoreze. Bio je prvi ruski slikar koji je svoja djela napravio po svom.
Nadaren višestrukim talentom i prepoznat na dvoru, Pimen Fedorovič Ušakov ušao je u istoriju pod imenom Simon. Dva su imena za njegovo doba bila norma: prvo je bilo namijenjeno životu, a drugo, tajno, davano je prilikom krštenja i čuvano u tajnosti od stranaca. Tačan datum i godina rođenja umjetnika nisu poznati, nema podataka o njegovom ličnom životu. Međutim, o slikaru se zna dosta toga.
Početak puta
Njegova biografija započela je 1626. u Moskvi. Istaknuti predstavnik poslednjeg perioda umetnosti Moskovske Rusije učinio je mnogo za razvoj slikarstva.
Od trenutka kada je Kremlj podignut, započelo je novo razdoblje u ruskoj kulturi. Prikazu predmeta pristupilo se na inovativne načine. Za rusku arhitekturu i slikarstvo tog doba karakteristični su pristupi različitih škola, uključujući talijansku. Zahvaljujući novim trendovima, sve vrste kreativnosti stekle su veliku dekorativnost, svjetlinu boja i plastičnost slika.
Ušakov je postao glavni predstavnik tranzicije u novi period. Simona su od malih nogu učili slikarskoj umjetnosti. Ni nakon njega, ni prije njega, niko sa 22 godine nije primljen na prestižnu poziciju barjaka. Postoje verzije o porijeklu umjetnikove porodice u gradu. Međutim, potpisi na njegovim djelima pokazuju da je autor moskovski plemić. Ovaj naslov primljen je kasnije kao posebna razlika.
Prema jednom od istraživača Simonovog djela, gospodar je mogao biti nasljedan kao plemić, pa je uspio savladati zanat, a nakon školovanja zauzeti državno mjesto uz platu. Moj posao je bio stvoriti skice za crkveno posuđe od plemenitih metala i emajla. Uz slikanje transparenta, Ušakov je bio zadužen i za izradu dizajna i motiva za vez.
Zvanje
Uprkos velikom opterećenju, Simon je uspio slikati slike, postajući poznati ikonopisac. Slikao je zidove hramova, pravio prekrasne ureze na pištoljima, vješto radio mape.
Simonova nevjerovatna marljivost i vještina nisu zaobišli pažnju nadređenih. 1644. momak je prebačen u oružarnicu. Tamo je zauzeo mesto zasluženog ikonopisaca. Kako se njegov talenat popravljao, Ušakov je postao šef moskovskih slikara ikona.
Prvo majstorovo delo 1652. godine bila je poznata slika Vladimirske Majke Božje. Pet godina kasnije, pojavio se prvi Spasitelj, čudesan, od slikara.
Kršenje uobičajenih kanonskih pisama donijelo je slavu slici. Rad pokazuje realizam karakteristika, obim i temeljitost pisanja. Uprkos prisutnosti trepavica, svjetlucanja u očima, imitacije suza, odnosno inovacija, crkva je prihvatila ikonu.
Ukupno je napisano nekoliko slika, ali prva je prepoznata kao softver. U potrazi za maksimalnom blizinom ubrusa na kome je ostalo Hristovo lice, Ušakov je neprestano usavršavao svoje delo. Promijenio je značajke, uklonio ili dodao natpise. I sam majstor i njegovi učenici prvi su se izjednačili sa zapadnim slikarima. Ljudska obilježja uvedena su u prikazana lica. Ova tehnika nije korištena u starom ikonopisu.
Inovacija
Starovjerci su oštro kritizirali predstavnike škole Ushakov. Spasitelj koji nisu stvorili ruke, napisan za katedralu Trojstva, upečatljivo se razlikuje od lica starovjeraca. Kruti kanoni diktirali su stil pisanja koji je bio daleko od stvarnosti. Primjetno su se razlikovali od živopisnih i laganih djela Simona.
Po prvi put u radu jednog slikara, drevna ruska i nova umetnost su se spojile. Po prvi put je majstor koristio "fryazhskoe", zapadnjačku umjetnost, perspektivu, zaplet.
Ušakov je svoje ideje o savremenom slikarskom zanatu opisao u knjizi "Reč znatiželjnoj ikonopisu", objavljenoj 1666. godine. U svom radu, autor se izražavao progresivnije nego što se realizovao u slikarstvu. U principu, ogledala su bila u težnji za preciznošću slike. U predloženoj inovativnoj tehnici pisanja korišteni su najmanji jedva uočljivi potezi kako bi se prikrio prijelaz boje. "Topljeni" su bili višeslojni.
Uz njihovu pomoć formirao se ton kože blizak stvarnom, brada je zaobljena, usne su naglašene i oči su pažljivo iscrtane. Za svoj uvod, Ušakov je dobio nadimak Rusa Rafaela. Prvi portret majstora, parsune, demonstrirao je novo u umjetnosti.
Portreti
Slikar je stvorio mnoge portrete moskovskog plemstva. Čak i najpoznatija ikona "Drvo moskovske države", poznata i kao "Pohvala Gospe od Vladimira" ili "Gospa od Vladimira", može se pripisati portretnom radu. Neobično djelo reproducira Katedralu Uznesenja s fotografskom preciznošću.
Samo delo predstavlja čitavu eru u istoriji. Drvo države zasadili su Ivan Kalita i mitropolit moskovski Petar. Na granama se nalaze medaljoni-portreti kraljeva i svetaca. Postoje i patrijarsi i mitropoliti kao stubovi pravoslavlja. Nažalost, nijedan od portreta cara Alekseja Mihajloviča koji je naredio majstoru nije sačuvan.
S tim u vezi, interes za ikonu Parsuna raste. Autor mu je dao maksimalnu sličnost s originalom. Prikazao je kraljevsku porodicu u pozadini Kremlja. Anđeli prenose atribute moći vladaru. U središtu - Lice Vladimirske Majke Božje s djetetom Isusom u naručju. Kao i druga djela, i ovaj je potpisan.
Ušakov je stvorio freske na zidovima komora Kremlja, oslikao Arhangelsk i Uspenski obori. Kovanice su kovane prema umjetnikovim skicama. Poznat po svojim kreacijama je Kalvarijski križ, Gospa od Kazana, Blagovijesti, Hristos Emanuel. Trojstvo zaslužuje posebno spominjanje. Njegov gospodar stvorio je 1671. godine.
Kompozicijski, djelo podsjeća na Rubljovovo. Platno je prepuno pažljivo ispisanih predmeta za domaćinstvo. Ušakov je uvijek bio zainteresovan za njih. Umjetnik se bavio i restauracijom. Stručnjaci njegovo "Trojstvo" nazivaju prijelaznim korakom u čistu likovnu umjetnost. Zahvaljujući navici crtanja pozadine, Simon se smatra i talentovanim grafičkim umjetnikom.
Mnogi talenti uključuju predavački dar. Ushakov je stvorio "Abecedu umjetnosti", priručnik za studente. Nakon majstora ostala je velika umjetnička škola. Preminuo je 25. juna 1686.
