Vjerovatno je svako od nas, spominjući ime velikog ruskog kompozitora P. I. Prve asocijacije Čajkovskog bit će slične. Ovo je nadahnuta muzika baleta Swan Lake i veličanstveni Prvi koncert za klavir i orkestar. A takođe - Međunarodno takmičenje izvođača i Moskovski državni konzervatorijum, čije je glavno koncertno mesto Velika sala.
Velika dvorana Moskovskog konzervatorija nalazi se u pešačkoj zoni istorijskog centra Moskve, na kućnom broju 13/6 u ulici Bolshaya Nikitskaya. Napuštajući stanicu podzemne željeznice Arbatskaya na Bulevaru Nikitskog, skrećući na ulicu Nižnji Kislovski i stižući do uličice Mali Kislovski, nalazite se na ulici Boljša Nikitskaja. Dalje - trg sa spomenikom Petru Iljiču Čajkovskom. A iza nje je lijepa stara zgrada s polu-rotondom. Ovo je poznati BZK.
Poznati arhitekta V. P. Zagorovsky, koji je dizajnirao koncertnu dvoranu za Moskovski konzervatorij, stvorio je monumentalnu arhitektonsku strukturu. Od stare kuće s kraja 18. veka, koja je pripadala princezi Daškovoj, ostala je samo fasada i polurotunda. Tijekom dizajniranja i gradnje korištena su različita arhitektonska rješenja, kako klasična, tako i svojstvena secesijskoj eri. Među njima:
- brojni lučni stropovi i stupovi,
- ogromna masivna stubišta u predvorju i fantastična spiralna stepeništa koja vode do amfiteatra,
- polukružni prozori i bareljefni medaljoni,
- pilastri sa cvjetnim ornamentima i izbrušenim detaljima.
Predvorje, koje je podijeljeno u tri lađe, napravljeno je u duhu drevnog hrama. Glavna stvar u vanjskom i unutarnjem uređenju dvorane je kombinacija svijetlih boja i strogih linija.
Zahvaljujući tako veličanstvenom dizajnu u Velikoj dvorani, akademizam se kombinira sa stilom. Veličanstven je i komoran u isto vrijeme.
1901. godine, na otvaranju Velike dvorane, Sankt Peterburško društvo za sjeverno staklo poklonilo je Moskovskom državnom konzervatorijumu vitraž koji prikazuje Svetu Ceciliju, koju hrišćani poštuju kao zaštitnicu svete muzike.
Tokom jednog od bombaških napada 1941. godine, eksplozijskim talasom izbačen je prozor sa vitrajem. Otvor u zidu dimenzija 5 sa 4, 3 metra zazidan je, a izgubljena istorijska slika zaboravljena je dugi niz godina. U "otrcanim 90-ima" ostaci staklene ploče koji su preživjeli do tada jednostavno su bačeni na deponiju. Remek-djelo je restaurirano, a to je učinjeno što je moguće bliže originalu, zahvaljujući činjenici da su sačuvani dimenzioni crteži cijelog vitraža i njegovih fragmenata. Pregršt dragocjenih fragmenata koje je čudesno spasio zaposlenik Mosproekta Alexander Bernstein korišten je za odabir modernih analoga vitraža.
U proljeće 2011. godine, nakon završetka velike rekonstrukcije Velike dvorane konzervatorija, obnovljeni vitraž zauzeo je prvobitno mjesto u foajeu partera.
Moskovska patrijaršija je uredno cijenila i blagoslovila rad radionice, kojom je rukovodio Vadim Lebedev, zaposlenik u Odjelu za restauraciju i istoriju vitraža Ermitaža. Obred posvećenja obavio je mitropolit Volokolamski Ilarion, koji je studirao na ovom vodećem muzičkom univerzitetu u zemlji i sada je član njegovog povereničkog odbora. U isto vreme, muzičari su na poklon dobili sliku svete mučenice Ciklije (Cecilije) iz Rima sa česticom relikvija. Relikviju je s poštovanjem primio rektor Moskovskog konzervatorijuma, profesor Aleksandar Sergeevič Sokolov.
Zahvaljujući marljivosti i naporima mnogih ljudi, poznati hram muzike zaživio je nakon rekonstrukcije, vratio svoju legendarnu "molitvu" i stekao još veću duhovnost.
Da biste prešli sa svakodnevnog na uzvišeno, samo trebate doći u Veliku dvoranu malo prije početka koncertnog događaja.
Ovdje vlada posebna konzervativna atmosfera. U foajeu i predvorjima na svim spratovima nalaze se izložbe posvećene istoriji glazbe i vodećem muzičkom univerzitetu u zemlji. Zanimljivi su plakati proteklih koncerata i fotografije nastavnika i učenika konzervatorijuma različitih godina. Poprsja, statue i slikovita platna, kao i eksponati Muzeja N. G. Rubinsteina - sve pogoduje komunikaciji s lijepim. Pored toga, možete se upoznati sa tematskim izložbama umetnika i fotografa, dopuniti svoju kolekciju zapisa klasične muzike.
Desno od centralnog ulaza u dvoranu nalazi se slika Ilje Repina "Slovenski kompozitori", koja prikazuje susret poznatih i malo poznatih muzičara 19. veka. Posebnost ove slike je u tome što je umjetnik okupio ljude koji su živjeli u različito vrijeme. Ali oni su pripadali istoj glazbenoj eri, te zajednici i zajedničkom doprinosu svjetskoj kulturi.
S obje strane dvorane, od pozornice do amfiteatra, nalaze se štukaturni medaljoni sa portretima poznatih umjetnika. Veliki ruski kompozitori - Glinka, Čajkovski, Musorgski, Rubinstein, Dargomyzhsky, Borodin, kao i majstori strane klasične muzike - Bach, Beethoven, Wagner, Mozart, Schubert, Chopin gledaju slušaoca s platna.
Iznad pozornice nalazi se bareljef s prikazom osnivača konzervatorija Nikolaja Grigorieviča Rubinsteina, čije je ime zgrada Velike dvorane dobila 2006. godine.
Izgled svete Cecilije, upisan u unutrašnjost prilikom ukrašavanja lukova iznad kutija i stepeništa, podsjeća na njeno pokroviteljstvo nad poznatim hramom umjetnosti. Čak i u elementima štukature i u metalnom okviru lampi mogu se vidjeti drevni muzički amblemi orkestralnih žica i duvačkih instrumenata - lira i truba.
Sve je ovdje podređeno klasičnoj muzici i ispunjeno je ovom muzikom.
Jedna od karakteristika Velike dvorane je jedinstveni instrument instaliran na njenoj sceni.
Orgulje su kupljene u Parizu, novcem moskovskih pokrovitelja, po nalogu željezničkog magnata, baruna Sergeja Pavloviča von Derviza, čija su djeca učila kod Petra Iljiča Čajkovskog. Na ploči prospekta organa još je sačuvan natpis "dar SP von Derviza", urezan zlatnim slovima.
Izradu je preuzeo poznati francuski majstor Aristide Cavalier-Coll, čiji instrumenti krase katedralu Notre Dame, kao i koncertne dvorane širom svijeta. Dizajn i konstrukcija orgulja trajale su dvije godine. Stvoren u proljeće 1899. godine, instrument je postao posljednje djelo izvrsnog majstora gradnje orgulja u Evropi i smatra se najboljim oličenjem njegovih kreativnih ideja. Na 10. svjetskoj izložbi u Parizu 1900. godine, orgulje Covalier-Coll osvojile su Grand Prix.
Patrijarh ili kralj instrumenata (tako muzičari nazivaju orgulje) od velike je akademske i obrazovne važnosti za konzervatorij. Tokom godina muzičke službe postao je integralni učesnik solističkih, horskih, ansambl i simfonijskih koncerata. Za razliku od hramovnih organa koji imaju svečanu glasnost, instrument akademskog konzervatorija ima tih, duševan zvuk, tako da se čuje svaka nota.
Zbog jedinstvenosti, "kolosalnih usluga i autoriteta na polju čiste umjetnosti", organima BZK 1988. godine dodijeljen je status umjetničkog i historijskog spomenika.
Glavna prednost Velike dvorane je njena jedinstvena akustika. Pojačanje se koristi samo za glasove spikera koji vode koncert. Sve ostalo je apsolutno "živi" zvuk. Velika dvorana Moskovskog konzervatorija s pravom se smatra jednim od svjetskih akustičnih remek-djela.
Kompleksnim proračunima proporcija prostora, odabirom materijala i strogim poštivanjem zakona akustike, napravljenim prije više od stotinu godina, bilo je moguće postići odličan prijenos zvuka.
Pozornica je u obliku školjke i predstavlja šuplju drvenu kutiju koja savršeno odražava zvuk. Pod i plafon hodnika su poput dvije rezonantne violine. A strop ima međuzračni sloj. Kako se ne bi remetilo vrijeme odjeka (odnosno postupno slabljenje zvuka), uzimaju se u obzir svi parametri apsorpcije zvuka materijala koji se koriste u presvlakama namještaja, zidnim žbukama, podovima itd. Za ispravan zvuk također je potrebno osigurati stabilan režim temperature i vlažnosti u dvorani.
Odgovornost za striktno poštivanje izvornih akustičnih uslova u BZK dodijeljena je glavnom specijalistu za praćenje akustike Anatoliju Lifshitsu koji je danas taj koji zapovijeda zvučnom "paradom od sedam nota". Prema njegovim riječima, osnovni princip akustike je pravilno izračunata količina zraka u dvorani. Odnosno, neophodno je da omjer "širina-visina-dužina" bude optimalan. U BZK jedan gledatelj ima 6,8 kubika zraka. Zbog toga muzika prodire u slušatelja, a mi je, slikovito rečeno, osjećamo "svim vlaknima naše duše".
Zahvaljujući jedinstvenoj akustiki i originalnim arhitektonskim rješenjima, u dvorani praktično nema takozvanih „nezgodnih mjesta“, na čije postojanje gledatelj može naići u mnogim pozorišnim i muzičkim prostorima. Na primjer, čak i Boljšoj teatar ima zone u kojima nije baš jasno ni vidjeti ni čuti.
Koncertna dvorana Moskovskog konzervatorija dizajnirana je za 1.737 slušatelja i svakom od njih je prilično ugodno da opazi zvučnu paletu od sedam čarobnih nota.
Velika dvorana Moskovskog konzervatorija je meka za sve muzičare, raj za publiku. Kad cijela publika udahne u ritmu, niko ne plješće tamo gdje nema potrebe za pljeskom. Kad i slušatelji i njihovi mobilni telefoni šute i u svakoj čestici zraka postoji samo muzika.
Danas je ovo legendarno mesto jedno od najvećih i najvažnijih mesta za zvuk simfonijske i operske muzike. Ovde nastupaju vodeći solisti i najbolji orkestri sveta, održavaju se događaji takmičenja Čajkovskog i Rostropovičevog festivala.
Za sladokusce i znalce muzike, profesionalne muzičare i amatere, Velika dvorana Moskovskog konzervatorija sastanak je s Njenim Veličanstvom Klasikom. I ne samo muzički, već i akustični i arhitektonski.
