Joan Miró je španski slikar, grafičar i kipar. Apstrakcija je postala njegov smjer. Miro je bio blizak nadrealizmu. Slikari su podsjećali na crteže djeteta. Sadrže figure koje su samo izdaleka nalikovale stvarnim objektima.
Joan Miró y Ferrat bila je priznati majstor alogizma. Slava mu je stigla u 32. godini. Slikarska biografija započela je u Barseloni.
Put do poziva
Budući slikar rođen je 20. aprila 1893. godine u porodici srebrnjaka, urara. Darovitost dječaka primijetila je njegova školska učiteljica. Preživio je šegrtski crtež osmogodišnje Joan. Dječakova kreacija zove se "Pedikir".
Četrnaestogodišnja tinejdžerka poslana je na studije računovodstvenih kurseva. Ali odlučio je da pohađa večernju nastavu u školi likovnih umjetnosti. Roditelji se tome nisu protivili, ali nisu ni odobravali. Nakon završetka školovanja na tečajevima 1910. godine, Miro je počeo raditi kao službenik u samoposluzi.
Dvije godine kasnije, donesena je čvrsta odluka da se nastavi karijera profesionalnog umjetnika. U Barseloni je upisao akademiju Francisco Gali. Tamo su upoznali svog budućeg asistenta, majstora keramičara Lawrencea Artigasa.
Joan je postala jedan od najboljih učenika obrazovne institucije. Tokom studija, 1914. godine stvorio je prvu značajnu sliku "Farmer". 1920. godine Miro odlazi u Pariz. Proveo je nekoliko godina u gradu. Moderni pariski slikari imali su zapažen utjecaj na Joanino djelo.
Prva izložba ambicioznog umjetnika održana je 1928. godine. Na njoj su prikazane slike koje su kasnije pripisane žanru katalonskog fovizma. Nije uspjela.
Pronalaženje sebe
Za to vrijeme Joan nije postigla puno uspjeha. Godinu dana kasnije osnovana je Courbet Group. Ambiciozna nadarena omladina izazvala je tradicionalnu špansku umjetnost. Joanina djela iz tog vremena dobila su nove dijelove poetskog realizma. To je posebno uočljivo u "Landscape of Montroig". Perspektiva se primjetno produbila, u detaljima su se pojavile svijetle boje, prekrivene debelim slojem, sve sitnice su iscrtane vrlo pažljivo.
Poetski realizam završio se slikom "Farma". U njemu je majstor pokušao da prenese bogatstvo svijeta svoje rodne Katalonije. Dugo vremena niko nije želeo da kupi delo. Ernest Hemingway kupio ga je samo na rate.
U Francuskoj su upoznali pjesnika Andréa Bretona, autora nadrealističkog manifesta. Ideja simbola i nesvjesnog šokirala je mladog umjetnika. Promijenio je svoj uobičajeni način pisanja i počeo raditi u žanru nadrealizma, dajući svom svijetu autorove polufantastične osobine.
1925. u Parizu je održana lična izložba Mira. Ovog puta uspjeh je premašio sva očekivanja. Red je stajao na ulazu, slike su trenutno rasprodane, kritičari koji su se međusobno prepirali hvalili su majstora. Mirovo ime je odmah postalo poznato.
Porodica i slikanje
1932. vratio se u Barselonu. Gospodar nije našao mjesto za sebe u nadrealističkom društvu. Predmetni crtež izgubio je zanimanje. Sada je slikara zanimala muzika boja. Odsustvo prepoznatljivih figura nazvao je odrazom duhovnog stanja, željom da se pobjegne od stereotipa. Pristup je odobren.
S velikim uspjehom majstor je izlagao u Parizu, Americi, Berlinu i Londonu. Njegova izložba održana je i u Barseloni. Pokazalo se da je neobjektivno slikanje iznenađujuće izražajno. Početak građanskog rata u Španiji zatekao je umjetnika kako priprema osobnu izložbu u Parizu.
U to je vrijeme Miro već uredio lični život. Pilar Juncos postala je njegova supruga 1929. godine, a godinu dana kasnije u obitelji je rođeno dijete, kćerka Marija. Zajedno s njima, majstor je boravio u Francuskoj. Tridesetih godina predstavljena su djela "Slika", "Kompozicija", "Žetelac", "Mrtva priroda sa starom cipelom".
Četrdesete godine obilježilo je stvaranje niza gvaša. Kada su njemačke trupe ušle u Francusku, slikar se vratio u Španiju. Naselio se na Majorci, domovini svoje supruge. U tom periodu stvoren je ciklus slika "Sazvežđa". Njegovo djelo "Sazviježđe: Jutarnja zvijezda" prepoznato je kao najviše majstorovo dostignuće.
Značajni radovi
1947. godine slikar je dovršio gigantski zidni panel za lanac hotela Hilton. Maestro se 1956. godine sa porodicom preselio u Palma de Majorku. Zajedno s Artigasom s velikom kućom s radionicom napravio je ogradu za UNESCO-ov kompleks. Za njega je 1959. dobio Međunarodnu nagradu Guggenheim. Umjetnik je radio na keramičkoj ploči za Sveučilište Harvard.
Šezdesetih godina napravljena je ograda za aerodrom u Barseloni i Fondaciju u Saint-Paul-de-Venceu. Slikarin talenat ostvaren je u mozaicima, scenografiji, keramici, štampanoj grafici i poeziji. Majstor se proslavio kao najradosniji umjetnik. Međutim, intonacija njegovog djela vremenom se mijenjala. Na platnima je više crne boje.
Nakon masovnih nastupa učenika u Francuskoj, pokrenuta je slika "Maj 1968". Radovi na slici završeni su tek 1973. 1974. je vrijeme izvođenja tapiserije za predvorje Južne kule Svjetskog trgovinskog centra.
1975. godine za poslovnu četvrt La Défense u Parizu stvorena je skulptura „Par ljubavnika koji se igraju cvijetom badema“. Od 1975. godine, Fondacija Joan Miró djeluje u Katalogu u zgradi Nacionalnog muzeja umjetnosti. Sadrži preko 8000 slikarevih dela.
Od 1976. godine majstorski mozaik nalazi se na čuvenom Ramblas-u. Komad se nalazi blizu ulaza u metro Liceu, nedaleko od Passatge del Crdit, gde je majstor rođen. 1979. godine u Barseloni je osnovan park, koji je postao poznat kao Miro park.
Njegova glavna atrakcija je ogromna skulptura "Žena i ptica". Ovo je posljednje slikarsko djelo. Otvaranje se održalo 1983. godine, malo prije majstorove smrti. To se dogodilo 25. decembra 1983. godine.
Devet godina kasnije, maestrova kuća na Palma de Majorci preuređena je u muzej.
