Molchanov Kirill Vladimirovich je izvanredan sovjetski kompozitor. Komponovao je muziku za opere, balete, pozorišne predstave i filmove. Mnoge njegove pjesme postale su narodne. U njegovom porodičnom životu dogodila se iznenadna i velika ljubav, radi koje je žrtvovao službenu karijeru.
Iz biografije kompozitora
Kirill Vladimirovich Molchanov rođen je 1922. u Moskvi. Njegova majka, Natalya Konstantinovna, bila je operska pevačica. Petnaestogodišnji Kirill učestvovao je u emisiji mladih muzičkih talenata. Tokom rata služio je u ansamblu pjesme i plesa. Nakon rata diplomirao je na Moskovskom konzervatorijumu.
Akademska kreativnost
Jedna od muzičkih vrsta koja je očarala K. Molchanova i kojoj je posvetio život je opera. Opere s njegovom muzikom uspešno su izvođene na sceni Boljšoj teatra.
Teme opera su različite - nevjerovatne i herojsko-revolucionarne, stvaraju emocionalnu atmosferu revolucionarnih dana 1917. godine, posvećene surovim danima Drugog svjetskog rata, i slave podvig sovjetskog naroda u prvim danima Velikog Otadžbinski rat. Muzika za ove opere, ponekad temperamentna i dinamična, ponekad optimistično prosvijetljena, ponekad mučno tužna, i dalje živi u pozorištima.
Motivi pjesme
Široka popularnost kompozitora povezana je s pjesmom. Pisanje pjesama Molchanova je iskreno, čisto, iskreno, duboko srdačno i strogo suzdržano. Ni tokom najintenzivnijeg rada u pozorištu nije zaboravio na pjesmu. Sadržaj njegovih pjesama je patriotizam, rat i mir, snovi o visokoj ljubavi i sreći.
Trenutni broj pjesama i muzike o vojnicima je znatan. A kakvi su bili 50-ih godina dvadesetog vijeka? K. Molchanov ima pjesme o vojnicima marš-lirskog, zamišljenog raspoloženja. U njima oštra i uznemirujuća muzika navodi slušaoce da razmišljaju o sudbini ovih ljudi, o onome o čemu razmišljaju naši branitelji, čemu teže. A misli su im lirične, iskrene - o svojim domovima koje moraju napustiti. Skladateljeva muzika pomogla je prenijeti tradicionalno patriotsko značenje teme pjesme vojnika.
Svetlana Ivashova je došla u mali grad u posetu svojoj voljenoj. Rat je počeo, a Svetlanu nije mogao upoznati. Donijela je odluku da sačeka njegov povratak u njegovoj kući. Vjerovala je da će se vratiti. Kad pjeva Vjačeslav Tihonov, koji u ulozi kapetana Vjačeslava Suzdaleva u filmu Na sedam vjetrova, pjeva, gledatelj čuje skromnu i duševnu melodiju i shvati da je junak filma koji izvodi pjesmu isti.
Duboka i prodorna muzika tokom izvođenja pjesme pomaže da se osjeti stanje ratnih ljudi, uključujući izviđače, čija srca treba da budu tiha za vrijeme njihovih vojnih briga, a osjećaje treba sakriti, jer im je prije svega borbena misija. U ovim riječima i ovoj muzici ima toliko optimizma, vjere, ljubavi, nade! Gledajući svoje omiljene nezaboravne glumce i slušajući njihove muzičke performanse, ljudi uživaju u čistoći misli predstavnika vojne generacije. U naše vrijeme postoji starija generacija koja poziva svoju djecu da uče takve pjesme.
Glumac Vjačeslav Tihonov, glumeći ulogu talentovanog učitelja istorije, bivšeg policajca Ilje Semenoviča Melnikova, na klaviru pjeva mirnu pjesmu o orioli. Mirni muzički tonalitet prvih redova u nastavku pretvara se u napetu intonaciju, jer ova osoba još uvijek živi s mislima o prošlom ratu.
U melodiji školskog valcera čuje se tuga školskih godina, sjećanje na voljenog učitelja koji je volio pjesmu o ždralovima. Možda još uvijek radi, a mladić želi da mu dizalice prenesu pozdrave i kajanje zbog bivših grablja. Tužna i izražajna melodija prenosi njegovu želju da se uvijek sjeća ovog učitelja.
Uspavanka za muškarce … Paradoks … Kako to može biti? Ispada da može. I K. Molchanov je napisao ovu uspavanku za istoimeni film. U melodiji uspavanke čujemo glas majke koja pjeva odraslom sinu, vojniku, i on, kao u djetinjstvu, mirno zaspi.
Kada se izvodi ova pjesma za prepoznavanje, zvuči neverovatno topla, mirna, neverovatno duševna melodija. Tužna priča o djevojci koja se zaljubila u oženjenog muškarca i koja na sebe preuzima odgovornost nesretne ljubavi dirne srce bilo koje osobe. Melodična, srdačna melodija učinila je ovu pjesmu narodnom pjesmom.
Na polaganu, melodičnu melodiju, to je kao da se priča ova ljubavna priča koja se dogodila u selu sredinom dvadesetog vijeka, kada je na kolektivnu farmu došla specijalista. Čini se da Matvey Morozov, izvodeći ovu pjesmu uz zvuke harmonike, štiti djevojčicu od ljudi koji joj žele nauditi.
Iz ličnog života
Prva supruga K. Molchanova bila je pjevačica i pjesnikinja A. A. Rustaikis, druga - pozorišna glumica M. V. Pastukhova-Dmitrieva, treća - balerina Nina Timofeeva.
Glazbena karijera je tekla briljantno. Ali zvaničnik se srušio kad se zaljubio u balerinu Ninu Timofeev. Za nju je napisao balet Macbeth i prisustvovao svim njenim predstavama. Tokom jednog od njih, na zvuk njegove muzike i pod utiskom nastupa voljene žene, umro je. Imao je 59 godina. Kada su od balerine zatražili da prekine nastup, rekla je da će je otplesati do kraja.
Sin kompozitora i M. V. Vladimir Pastukhovoy je novinar i TV voditelj, njihova usvojena kćer Anna višestruka je teniska prvakinja SSSR-a.
Najviši nivo kreativnosti i predanosti
Kirill Molchanov ostavio nam je stotine pjesama, mnogo opera, filmova, predstava, mjuzikla i djela za glas i klavir.
Nivo muzičke kreativnosti K. Molchanov definiran je kao najviši. Iskrene pesničke melodije poznatog kompozitora postale su popularne, jer je muziku pisao dušom i srcem. Riječi pisca B. Pasternaka o cilju kreativnosti kao samoživosti s pravom se mogu pripisati K. Molchanovu.
