Šta Znači Muzički Izraz "Crescendo"?

Sadržaj:

Šta Znači Muzički Izraz "Crescendo"?
Šta Znači Muzički Izraz "Crescendo"?

Video: Šta Znači Muzički Izraz "Crescendo"?

Video: Šta Znači Muzički Izraz
Video: Тэнди Ньютон: Принять иное, принять себя 2024, Maj
Anonim

Crescendo je važno sredstvo muzičkog izražavanja. Izvedeno djelo pretvara u živopisni živopisni umjetnički užitak, a njegovo izvođenje čini izražajnim i osjećajnim.

"Crescendo" - apoteoza muzičkog dela
"Crescendo" - apoteoza muzičkog dela

"Crescendo" je glazbeni pojam i odnosi se na višestruko pojačavanje zvuka. Njegovo porijeklo datira iz vesele i sunčane Italije. Ovo je izvorni oblik izražavanja u muzici. "Crescendo" je profesionalni koncept i istovremeno vrsta posebne jezike koja izražava svu ljepotu i dubinu muzičkog djela. Ova naizgled beznačajna nijansa, sposobna da od najjednostavnijeg muzičkog dela stvori pravo ukusno umetničko remek-delo. I takođe da pokaže izvanrednu virtuoznost majstora koji svira instrument.

Muzika je vjeran pratilac

Još od davnina ljudi su znali za uticaj zvuka muzičkih instrumenata na ljudsko raspoloženje. Muzika je čak i u najsrčavijoj duši mogla probuditi osećaj radosti i ushićenja. Mogla me rastužiti i rasplakati. A takođe da se prilagodite ljubavi ili podstaknete gorući osećaj borbe. Različiti instrumenti, različiti zvukovi. Tiha i melodična harfa, lira, citra ili svirala od trske, probudila je mir i želju za kontemplacijom. A zastrašujući i glasan zvuk rogova životinja, na primjer, hebrejski šofar, doprinio je pojavi svečanih i religioznih osjećaja. Bubnjevi i drugi udarni instrumenti dodani glasnim trubama i trubama pomogli su da se izbore sa životinjskim strahom i probude agresiju i ratobornost.

Svijet bi bio tužan bez muzike
Svijet bi bio tužan bez muzike

Odavno je primijećeno da zajednička igra nekoliko sličnih instrumenata poboljšava ne samo svjetlinu zvuka, već i psihološki efekat na slušatelja - isti efekt koji se javlja kada veliki broj ljudi zajedno pjeva istu melodiju (hor). A kad muzičari koji pjevaju ili sviraju u početku počinju izvoditi neko djelo polako i vrlo tiho, a zatim povećavaju tempo i jačinu zvuka, to uvijek budi uzbuđenje i strast.

"Crescendo" je intenzitet osjećaja

Da se neko muzičko djelo izvodi u istom tempu, postalo bi nezanimljivo i dosadno. Slušanje ove vrste muzike je muka. A estetski užitak bio bi generalno nedostižan. Pojačavanjem zvuka (krešendo) ili smanjenjem zvuka (diminuendo), muzičar stvara djelo koje može izazvati najjače emocionalne ispade: radost i ushićenje, oduševljenje i vatrenu strast. "Crescendo" ima poruku o polaganom porastu uzbuđenja, mnogo puta povećava usijanost senzualnosti, izaziva napetost emocija i stvara uznemireno očekivanje nečeg grandioznog. Počinje vam oduzimati dah. Naježi grozci izdajnički odaju ludo uzbuđenje. Izgleda da mu ponestaje zraka. Takve emocije ponekad preplave kada muzički intenzitet dostigne granicu.

Sva ljepota je u zvuku
Sva ljepota je u zvuku

Zabilježeno je da je ovaj glazbeni uređaj napisan kao crescendo ili ponekad skraćeno kao cresc. Često se dogodi da se nakupljanje zvuka događa prilično postepeno. Zatim, zajedno sa oznakom crescendo, dodaje se i njegov "rođak" iz Italije, označen muzičkim pojmom poco a poco. To u prijevodu na ruski znači "malo po malo".

Stvaranje "krešenda"

Kako se stvara snaga zvuka? Profesionalci koji posjeduju žičane instrumente znaju i sljedeći trik. Ako ubrzate pomicanje luka u "slobodnom letu", a da ne stegnete konce, dobit ćete najhladniji "krešendo". Dirigent ovdje svira "glavnu violinu". Polako povećava geste i na kraju širom otvara ruke, čineći tako, kao da pokriva veliku količinu područja. Treba napomenuti da je zadržavanjem samo jedne note bez promjene tona sasvim moguće promijeniti jačinu zvuka. Ali to je samo kada su u pitanju instrumenti gudačke grupe. Primjena krešenda na grupu tipkovnica je potpuno drugačija. Ovdje postoji niz posebnih profesionalnih suptilnosti. Ako uzmemo orgulje, rodonačelnike modernog klavira, onda mehanika ovog muzičkog instrumenta ne dozvoljava stvaranje krešenda na njemu. Dizajn je ovdje napravljen na takav način da timbar učini drugačijim, da utječe na dinamiku i volumen. To zahtijeva upotrebu različitih poluga za prebacivanje posebnih registara.

Orgulje - pozdrav iz prošlosti
Orgulje - pozdrav iz prošlosti

Za dinamičko uvećanje stvorene su posebne dodatne tastature. Uz njihovu pomoć izvučen je zvuk s udvostručenom oktavom. Istovremeno, obogaćena prizvukom, stvorena je iluzija promene jačine zvuka. Ali na krešendu je bilo teško to izvesti. Izdvajanje pojačanog zvuka bilo je naglim padom. A "krešendo" je postepeno povećanje zvuka, a gradacija koja se iznenada pojavi ubija prijem u pupoljku. Pravi krešendo bio je moguć samo uvođenjem čekića u klavijature. Današnji instrument sa tastaturom može reprodukovati širok spektar timbra i dinamičkih gradacija. Ali ovdje postoje i ograničenja.

Mehanizam za izdvajanje zvukova iz klavira dizajniran je na takav način da ga svako "rođenje" zvuka trenutno uvodi u neku vrstu "umiranja". Zvuk kao da gubi snagu i nestaje. Stoga, da bi se stvorio efekt "krešenda", trajanje nota trebalo bi biti točno takvo da, prije potpunog "propadanja" jednog zvuka, zvuk "posljednji" ima vremena da se "rodi". Jedan zvuk nije u stanju da stvori krešendo. Ali u ovoj situaciji postoji mala nijansa koja može spasiti "krešendo". U trenutku kada se začuje akord ili zvuk, trebate ga "poduprijeti" pedalom s desne strane. Obogaćen će "izdati" željeni dobitak.

"Crescendo" u Šostakovičevoj Sedmoj simfoniji

Upečatljiv primjer "krešenda" prikaz je paničnog užasa od "priliva" invazije fašizma u Šostakovičevoj Sedmoj simfoniji. Čuvši strašnu tutnjavu fašističkih pušaka, gledajući kako se gasi njemački "upaljač" na krovu rodnog Lenjingradskog konzervatorija, kompozitor je ljutito rekao: "Ovdje muze govore istovremeno s topovima." Ova fraza izrečena je suprotno ruskoj poslovici "Kad puške govore, muze šute". Šostakovič je napisao sedmu simfoniju za ogromni orkestar. Naravno, to nije borbeni komad, ali je ipak model za priču o ratnim godinama u Rusiji.

Užas i bol, smrt i gubici provlače se poput crvene linije tijekom cijelog rada. Počevši čak i pomalo amorfno, vrućina se polako nakuplja, podižući uzbuđenje i drhtanje u duši. U ovoj ratobornoj temi, Šostakovič koristi posebnu muzičku tehniku, kada violinisti udarajući gudače po koncem uvode melodiju koja bi mogla zvučati u lutkarskom pozorištu. Ovaj lagani kotrljak, na početku gotovo nečujan, raste, širi se i ponavlja se dvanaest puta tokom sve većeg dvanaestominutnog krešenda. Tako se to dogodilo i, kao i uvijek, postalo je apogej istorije.

Sedma simfonija
Sedma simfonija

Moram da se zahvalim Talijanima na "krešendu" kao i na još jednom italijanskom umetničkom remek-delu. Ova zemlja zaista zna mnogo o savršenstvu i ljepoti. Možda je bez ove muzičke tehnike gotovo nemoguće prenijeti intenzitet osjećaja. "Crescendo" je apoteoza bilo koje najjednostavnije priče. Ovo nije samo pojačanje kratke muzičke epizode. Ovo je izazov svemu što je izblijedjelo, tromo i nesposobno se oduprijeti. Ovo je usklađivanje duše i tijela s eksplozijom osjećaja, kipećom krvlju, smrtnom bitkom. U ovom trenutku dolazi do kulminacije događaja, svojevrsnog sažimanja. To je kratak, ali živopisan život u dugom nizu glazbenih priča.

Preporučuje se: