Jurij Šiškin je harmonikaš. Poseduje visoku tehniku sviranja na mnogim instrumentima. Njegovo ime poznato je ne samo u Rusiji i zemljama ZND-a, već i širom svijeta. Koncerti Jurija Šiškina predstavljaju čitavu predstavu. Navikne se na zaplet svakog djela. Gledajući mu lice, možete bez riječi razumjeti o čemu se on igra.
Biografija
Šiškin Jurij Vasiljevič rođen je 24. avgusta 1963. godine u gradu Azov, regija Rostov.
Mama - Sofya Andreevna - majstor lakih ženskih haljina, tata - Vasilij Ivanovič - majstor mašina za blanjanje. Sestra - Svetlana.
Jurijeva majka se i sama trudila za sve lijepo i naučila je svog sina tome. Odrasla je blizu radija i slušala simfonijsku muziku. Operu Carmen znala je napamet. Jurij je često vidio majku kako šiva, gledao kako pristaje haljine. Mama ga je također uvukla u proces kreiranja haljina. Pitala je kako i šta je bolje sašiti i kako će izgledati bilo koji luk, šal ili uzorak na haljini. Stoga je Jurij sve više shvaćao da postoji nešto uzvišeno i estetsko i to treba shvatiti ozbiljno.
Jurij je puno crtao, posebno životinje. Sanjao sam da postanem umetnik, ali moja majka je mislila drugačije. Sina je doživljavala kao muzičara. Tri godine Jurij je studirao u umjetničkoj školi u gradu Azovu. Rođenje ljubavi prema muzici dogodilo se u Juriju mučno dugo vremena. Loše je završio umjetničku školu i potajno od roditelja pripremao dokumente za prijem u umjetničku školu. Grekov. Ali to se nije dogodilo Na insistiranje svoje majke položio je ispite na Rostovskoj školi umjetnosti za odjel za bajan.
Rođenje muzičara
Godinama kasnije, Jurij se sjeća trenutka kada je počeo osjećati muziku i voljeti je. Na trećoj godini fakulteta analizirao je prvi dio predstave "Concertstuck" K. M. von Weber. Pokušao je da se udubi u radnju predstave. Weber je prvih osam taktova posvetio osjećajima žene koja je vodila muža viteza-križara u bitku. Stajala je na vrhu zamka. Svladale su je tužne misli, zbunjenost prekrivena teškim talasom. U Weberovoj muzici ispalo je tako lijepo i senzualno. Ove prve rešetke duboko su utonule u Jurijevo srce. Neki su akordi potekli suzom i srce mi je zadrhtalo. Tada je shvatio - on je muzičar. U tim trenucima bio je muzički rođen i zauvijek povezan sa muzikom.
Dalji muzički trening išao je iz srca. Nastavio je studije na Rostovskom muzičkom pedagoškom institutu. Sudbina ga je spojila sa velikim učiteljem V. A. Semenov.
Moja divna učiteljica
Jurij s ponosom govori o svom učitelju Vjačeslavu Anatoljeviču Semjonovu. Sada ima više od 70 godina, ali još uvijek nadahnjuje Jurija. Divi se njegovom odnosu prema životu, težnjama i principima. Pun je energije i dalje je dijeli sa svojim učenicima. Semjonov je najveći majstor muzičar i kompozitor. Ne samo da podučava muzičku tehniku sviranja instrumenata, već usađuje ljubav prema svemu što je povezano sa muzikom. Stalno gura horizonte i gura muzičare izvan granica mogućeg. Muziku beskrajno povezuje sa životom. Njegove vlastite kompozicije neobično su organske, prirodne i održive. Učeći predstavu, on junake djela tjera na zamišljanje, razumijevanje njihovih osjećaja i uvođenje u igru.
Semjonov-kompozitor napisao je puno muzike, gde su svi zvukovi živi i stvarni, oni su iz života. U "Maršu vojnika" kroz note je uspio prenijeti zvuk marša: zvuk vojničkih čizama i bubnja. Postoji djelo u kojem je Semjonov prikazao čovjekov san. Postoje genijalno napisane bilješke koje reproduciraju nadutost osobe koja spava.
Jurij se sve češće prisjeća riječi A. Freundlicha koje je jednom čuo:
Ovo se odnosi i na notne zapise. Zabilježit će bilješku i propustiti je kroz svoje srce, a ona će zvučati sa svim osjećajima njegove duše. Ovakav odnos prema muzici pomogao je i pomaže postići divljenje koje ljudi doživljavaju na njegovim koncertima.
Dobro se sjeća kada je zaista osjećao da može postići najviše majstorstvo. Položio je svoj prvi muzički test na takmičenju u Voroshilovgradu. Sjeća se koliko mu je ovo takmičenje bilo psihološki teško. Mnogi to nisu mogli izdržati i otišli su. Ostao je među najjačima. Upoznala sam i sprijateljila se s najboljima. Među najboljima je bio Vladimir Murza, a sada ga Jurij naziva "muzičkim bratom".
U dobi od 25 godina, Jurij Šiškin započeo je svoju koncertnu aktivnost. Prvi samostalni koncert održao se 1982. u Rostovu na Donu. Dalje, opsežni koncertni program u gradovima Rusije. 1989. godine stanovnici Amsterdama čuli su njegovo majstorsko sviranje harmonike na dugme.
Geografija koncerta se svake godine proširuje. Vještina svirača harmonike porasla je prema gore. Otkriva sve više novih nota za sebe. Uzima transkripcije simfonijskih djela koja nikada niko nije izvodio na harmoniki dugmeta. Po prvi put nastupio je Jurij Šiškin
Put ka akademskoj muzici
Prihvaćeno je da je harmonika dugmeta ruski narodni instrument i na njoj se uglavnom svira ruski narodni repertoar. Ali Jurij Šiškin ne misli tako i postepeno prelazi sa narodne na akademsku. Dugo je sebi to zabranjivao. Sumnjao je i cijelo vrijeme si postavljao pitanje: "Kako ću preuzeti ovu kraljevsku muziku?" Otvarajući note simfonijske svite Rimskog-Korsakova "Šeherezada", shvatio je da je ovo posebna muzika posebnog kompozitora. Ovu muziku je znao iz djetinjstva, violina je tamo uvijek tako lijepo pjevala. Nesvjesno je od sebe branio sve lijepo. Šta harmonika na dugme može dati komadu napisanom za simfonijski orkestar? Samo se bojao dodirnuti njezinu harmoniku. Ali ispostavilo se da je želja bila jača, ruke i srce su se samo istegnuli i to s dobrim razlogom. Napokon, simfonijska muzika, pretočena u note harmonike, učinila ga je muzičarom s velikim slovom. Ponaša se s njom tako pažljivo i iskreno, s tako snažnom ljubavlju da mu muzika samo curi ispod prstiju.
Muzika u sudbini Ju. Šiškina svira i svira. Pomaže mu svugdje i u svemu i vodi ga na pravo mjesto. Prisjećajući se sastanka sa budućom suprugom, zahvaljuje višim silama. Kroz muziku su mu dogovorili da upozna djevojku Galinu.
Lični, ali muzički život
Upoznali su se u muzičkoj školi. Gdje drugdje? Galina je iz Groznog. Stekao osnovno muzičko obrazovanje u klasi klavira. Željela je nastaviti studij muzike u Moskvi, ali dva pokušaja ulaska na institut nisu uspjela. Ali kasnije je Galina imala sreće. Ušla je u Rostovsku školu umjetnosti i to ne na odsjek za klavir, već na domru. I sve zato što je prije prijemnog ispita Galya slomila ruku i nije mogla svirati klavir, ali sve je uspjelo na domri. Dakle, vrijeme je da se Galina i Jurij upoznaju. Sve se poklopilo, jer su harmonika i domra bile na istom fakultetu.
Vjenčali su se 1989. godine. Rođena su djeca - Andrey i Alla. Cijela porodica je muzikalna. Mama je učiteljica muzike, zaslužni radnik Sveruskog muzičkog društva, tata je virtuozni majstor sviranja harmonike na dugme, Alla je pijanistica, Andrej je gitara, balalajka i klavir. Ali sin je više volio računare i više ih je volio.
Kako postati najbolji
Kad je Jurij imao 50 godina, shvatio je da je vrijeme da pruži znanje. Počeo predavati. Učenika je malo, ali svi dobro obećavaju. U mnogim vidi buduće zvijezde. Od samog početka uči ih ne samo da sviraju harmoniku, već i da pjevaju uz zvuk harmonike. Objašnjava studentima kako postati najbolji i koja je tajna potrebe i popularnosti. A postoje samo četiri tajne:
- slušati puno dobre muzike u dobrim izvedbama, biti zasićen njome kako bi preuzeo osnove majstorstva iz nagomilane muzičke prtljage;
- učinite mnogo da instrument postane način izražavanja vaših osjećaja. Da biste postigli puni kontakt, tako da harmonika dugmeta postane dio tijela, vibrira s vama, tako da ne želite da se rastanete od njega;
- volite svog učitelja. Ne dolazite u muziku da biste samo uzeli. Morate doći kako biste probudili učitelja i zainteresirali ga. Tada će vam učitelj rado dati svoju arhivu znanja koju ne daje svima;
- podnošenje odgovarajuće žrtve najvažnija je tajna. Malo je onoga što će vam pomoći da se popnete na vrh ako osoba nije u stanju da žrtvuje odmor, spavanje, komunikaciju s porodicom i prijateljima. Samo će ovo vaš rad cijeniti i samo ovo će vam pružiti priliku da dostignete vrhunac savršenstva.
Muzičko blago
Šiškinov repertoar sastoji se od
Izvodi muziku svog učitelja V. Semenova.
Muziku na harmoniku na dugme Yu Shishkina razumeju svuda, jer on iskreno voli publiku, još iskrenije voli ono što svira. Služenje muzike smisao je života Y. Shishkina. I nisu samo riječi. Muzika mu omogućava da oduševi druge, a ovo je njegova omiljena zabava.
Mnogo godina vještine izbija i pomaže mu da znanje prenese svojim učenicima. Među njima ima budućih zvijezda i njihova će imena uskoro biti poznata svijetu. Jedan od učenika, trinaestogodišnji Peter, lako svira gotovo čitav Jurijev repertoar. Šiškin o njemu govori kao o svom muzičkom nastavku.